要在今天成千上万的当代国画作品中呈现自己的鲜明特色何其难也！但何水法先生的水墨花卉却个性极为鲜明。在任何展览上，只要有何先生的作品，几十公尺外就能一目了然。然何先生的画却又自然天成，没有半点今天那些靠装神弄鬼来求新求异的坏习气。

　　何先生画的特色与他选材上的独特性有关。何先生喜欢选择碎叶小花的山花野卉来画，这让人想到五代时的徐熙。碎叶小花当然极不易画，既不能豪放泼墨，又不能恣肆纵意，这于大写意画来说是自惹麻烦。但何先生却匠心独运，他善于在小花小叶中纵情挥洒，且又善积小花小叶，小笔小墨而成巨幛大幅。这是一种收敛中的豪放，潇洒中的纵恣。你细看何先生的用笔，哪一笔不是恣情纵意，洒脱热烈？你再细品其画，你会发现，何先生的笔墨很独特很精到。他那些重重叠叠的不大的点线，却在浓淡互破，色墨互破，纵横互破，点线互破中呈现微妙而复杂的墨象、水韵。我开玩笑说，难道是“水法” 之名预演出水法之韵来的么？的确，何水法之“水法” 的确把水墨的意韵玩到相当的程度。如果你愿意仔细地审视何水法作品中任何一个哪怕是极细小的局部，你都可以看到笔意的变幻，肌理之微妙，墨法的丰富，水韵之盎然。故何水法的水墨花卉耐看。这让人想到黄宾虹的山水画。两者一画花卉，一画山水，在笔墨的变幻与丰富，在笔墨的讲究与画面的耐读上，大有异曲同功之处。此乃收中有放，紧中有松，小中见大，写中有工。

　　何水法画花卉有极强的写生写实能力，他到处都有写生速写之稿，且自称有眼视不移其物，而手能独摹其形之功。他又有深厚的笔墨修养，其修炼已达不假思索而又天衣无缝程度。他作画极迅速，即使是大画乃至巨幅作品，都有一气呵成，信手拈来，自然而就的效果，然笔、墨、水、纸诸般特征，浓、淡、疏、密若干讲究，黑、白、虚、实多种处理，竟能在如此不假思索的一挥而就里中规中矩，法度严密。不禁让人想到石涛所谓“一画落纸，众画随之；一理才具，众理付之”的箴句。笔墨相生，形理相成，随机生发，功夫全在平时修练之中。

　　水法先生把水墨花卉画到这种程度，亦可慨叹与夫！

　　（林木，四川大学教授、美术评论家）