刘奇晋书法艺术的音乐品格

汪瑞雪

  线条，是中国书法艺术的精髓。貌似冰冷的线条，一经书法家主观情思的浸润，就获得了生命意义的表现力。读刘奇晋的书法作品，总是为笔下线条呈现出意象的抒情性、节奏感和旋律美深深地吸引。酣畅遒劲的笔情、枯湿浓淡的墨色、流转飞扬的韵律，宛若无声的歌节，流动的音画。

 刘奇晋书法艺术的音乐品格，体现了章法结构意脉的深遂性。展纸凝神，所书诗文音节之韵律已郁勃胸中，落笔倏尔变相，宣纸上墨色交映、布白疏朗，节奏分明的线条，就是腕底乐章第一主题的提领。笔墨流转直下，呼吸和脉动随着乐思的推进，或沉思、或忧郁、或激昂，呈现出跌宕起伏、大起大落、大开大阖之势。静，则铁骨铮铮、稳如泰山。动，则腾云驾雾、绮思飞旋。线条的粗细、斜正、枯湿，辅以疾徐、长阔、轻重、断续的节奏一气流贯，仿佛音乐进行中两个主题在气势、力度和色彩对比的变奏之后，再次回到第一主题的沉思之中。风骨内含、神采飘逸，恰似音乐复三部曲式如歌的行板。收笔处重按轻提，拖曳出苍润的飞白，宛若古琴曲里幽寂空明的泛音，余韵悠悠，深邃无限。

 刘奇晋书法艺术的音乐品格，体现了气韵生动的抒情性。“气”是生命的内在根基，“韵”是生命力的外在表现。书法中的“气”是静态的力，书法中的“韵”是飞动的势。刘奇晋书法之气韵，是笔法与性情真切的表露，是自身“体尽无穷”、 “超以象外”的生命律动。从他的书法的结体上看，一个字就是一个鲜活的生命体，无数个情采各异的生命体，经意脉的连缀，诗化为反映生命的艺术，成为黑白空间里蕴情无限的乐章。书法和音乐都离不开抒情性，任何艺术离开了抒情性，就会显得苍白无力，无任何美感可言。刘奇晋的书法艺术，通过线条形态组合变化的意象之美抒情达意。他的字，厚重典丽、率意洒脱，风度闲雅。流动在他作品的字里行间的气脉，和音乐进行中的旋律如出一辙。旋律，是音乐的灵魂，笔下书法的气脉与音乐的旋律在审美高度上的契合，是书法家学识修养和光辉人格的至高境界。

 在所有的抽象艺术中，书法与音乐的抽象性表现尤为突出。正是从这个意义上来说，刘奇晋书法线条的抽象性又暗合了音乐抒情的抽象性，正如著名古琴曲《梅花三弄》中所表现的梅并非具象之梅，而是借梅抒怀，以梅传神。而刘奇晋书法艺术抽象性的内核是以形传神，以画写心。任何形式的曲、直、方、圆都是由最抽象的线所构成，因此，线是构成世界的一切。书法家的情感通过线条来表现，笔下万千姿采的线条，是书法家内心世界的表露。当书法的“线” (点画)和音乐的“线”（旋律），诉诸人们视觉和听觉，转化为可感知的艺术形象之时，它已成为人类高级思维的抽象产物。由于线条本身所显示的魅力，抽象、朦胧、模糊和含蓄，因而给人们的欣赏带来了多意性和不确定性。因此，读懂了线条，就读懂了书法。读出了书法线条的乐感，就读出了书法家的逸情和高致。

刘奇晋书法艺术的音乐品格，是深邃性、抒情性和抽象性在审美意义上的高度完美统一，也是书法家生命力、创造力的精彩体现。

                                                                                                                    2010-9-17于 洛阳